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viernes, 17 de diciembre de 2010

PERSONAJE DEL MES.

ENTREVISTA CON LA DRA. JULIA PALACIOS


AF. Estoy ante una gran persona dentro del aspecto Zodiacal, del aspecto Cultural, del aspecto de la Música; yo puedo presumir que Julia; cuando he platicado con mis amigos acerca de Julia, puedo presumir, asegurar y sin medio a equivocarme que Julia es la Wikipedia del Rock and Roll.
JP: Risas…
AF: ¡Si!, ¡Como no!, ¡Como no!, ¡Como no, Julia!
JP: No, no, no. Leo Wikipedia. ¿Es cierto diciendo que leo Wikipedia? No, no, pero no, de ninguna manera… pero bueno, ¡Gracias!   
AF: No al contrario, gracias Julia a ti, por ser la Madrina de ARTEFAKTOR… pues creo que empezamos con el pie súper derecho y ¿Qué mejor con alguien como tu? ¿No?
JP: Gracias…
AF: Julia, platícanos… ¿Principios de todo, de todo esto que estás haciendo?
JP: Bueno, pues mira, yo creo que la vida te va llevando y te va llevando como yo digo por tus pasiones, desde chiquitita, desde niña, me dio pasión por la música, escuchaba en mi casa mucha Música Clásica, Tangos, Canto y Fondo, Boleros y de repente descubrí el Rock y entonces, bueno, pues estaba yo como en un ambiente musical donde el Rock fue toda una revelación y pues seguí con esa pasión, paralela a otra pasión que fueron los Comics, entonces yo vivía entre el radio y las historietas; entonces escuchando radio y leyendo historietas, pues no por casualidad, me he dedicado a la Cultura Popular, si no que crecí con ello y me siento muy afortunada, por que no es algo que más allá de que lo haya estudiado, lo he vivido y sé de lo que estoy hablando por que pues bueno, crecí con ello. Mi pasión por la Radio, pues no solamente se reduce al Rock obviamente, he escuchado muchos Boleros, Música Ranchera, Radio Novelas que eran mi fascinación muchos años cuando había grandes Radio Novelas, grandes producciones, que ahora nada más se escuchan como nostalgia y luego, bueno pues, sí mi pasión por el Rock siguió y pues vas creciendo en las épocas Rockeras y te van tocando estas transformaciones musicales y sociales que se vuelven biografía, entonces, bueno, pues seguir desde ser una Beatlemana empedernida, hasta tener ahí la pasión por los Rolling Stones y por grupos mexicanos también…
AF: O sea que tu grupo favorito son Los Beatles…
JP: Mis favoritos son los Beatles, pero los Rolling Stones tienen un lugar muy, muy especial ¿Eh?, que quede claro también, y bueno sin duda Elvis Presley, que no me tocó, no es mi época, pero bueno es para mi el Rey y es alguien muy importante; pero entonces a lo que voy es que realmente a lo que me dedico y lo que hago y lo que he hecho es algo que me ha acompañado toda la vida, como simplemente lo que vas dándole formas distintas y acomodándote en espacios diferentes, me gusta mucho el estudio, la vida académica me ha… llevo años, años, años en la Universidad Iberoamericana, primero en el departamento de Historia, llevo 7 años en el Departamento de Comunicación, entonces toda mi vida académica pues me ha permitido darle forma, una reflexión más teórica, más académica, más analítica de todo esto que son mis pasiones; no por ello dejarme de gustar, puedo estudiar el fenómeno Elvis Presley y analizar el fenómeno Elvis Presley, pero cuando lo escucho cantar pues, soy una fan y me encanta ¿No?, entonces ahí creo que esto así es. Me siento también muy afortunada por que en la Academia (Ibero) pues, he abierto brecha, fui la primera en dar una clase de Historia del Rock que se llamaba “Historia de la Música Popular en los Estados Unidos”, creo que fui la primera tesis de Doctorado en Historia con una tesis de Historia del Rock también, bueno y de hecho, me hago historiadora precisamente para entender el Rock, para entender por que aparecen en estos fenómenos, así que la parte académica ahí esta, de hecho me hago especialista de Estados Unidos y es lo que estudio y ahí bueno pues para entender el contexto de los Estados Unidos y ver que pasa ahí donde aparece el Rock. Entonces la vida Académica me ha llevado por esos caminos, la comunicación siempre me ha fascinado y paralelamente he tenido desde 1990 una carrera en los medios de comunicación, desde las estaciones del Núcleo Radio Mil: Radio Mil, Rock 101, Radio Alicia, y luego seguí incursionando en otras estaciones de radio: en el Grupo MVS, en el Grupo Imagen y también en otras estaciones del Núcleo Radio Mil, y ahora en Ibero 90.9 F.M. la estación de la Ibero desde que empezó hace 7 años, pues ahí hemos estado, haciendo diferentes cosas pero sobre todo en este programa que se llama OBLADI – OBLADA.
AF: ¿A qué hora es tu programa?
JP: Es actualmente los viernes de 1 a 2 de la tarde. Entonces ahí estamos. Estamos en eso y hablamos de Rock, hablamos de Música, hablamos de Rock Clásico y los que van a ser Clásicos como dice el promocional, es que bueno, el espectro es muy amplio y me divierto  mucho, me encanta hacer Radio, me gusta mucho, mucho hacer Radio. Entonces la misma Radio, mi vida en la Radio me lleva a la Televisión cuando salimos toda una banda de Rock 101, cuando termina Rock 101, o bueno, no cuando termina Rock 101, si no cuando salimos esta banda con Luis Gerardo Salas, también por asares de estas vueltas del destino, caemos en T.V. Azteca. Entonces ahí empieza otra carrera en la Televisión donde he hecho muchas cosas de música pero sobre todo, esta parte que yo también hacía en la Radio que era toda la parte Astrológica, en T.V. Azteca se redujo…, por que así es la Televisión, no podía ser algo tan amplio a dar horóscopos; que a mi no me gustaba mucho la idea por que me parecía que un Astrólogo serio no debía estar dando horóscopos, esto es una generalidad ¿No?, pero finalmente dices: bueno, pues si no los va dar nadie, o van a decir cosas muy negativas y yo tengo la oportunidad de hacerlo, y de decir algo positivo, pues tomo esta oportunidad. La realidad es que yo estaba en la producción de una revista que se estaba planeando para la mañana y a mi me tocaba hacer castings de muchas cosas, entre esos castings, de Astrólogos, y la verdad no encontrábamos a nadie; finalmente un día la Productora dijo: “¡No ya, que te maquillen y que te peinen, y lo vas a hacer tu!”. Yo venía de muchos años de hacer Radio, entonces, bueno, aunque no es tan fácil pasar del Radio a la Tele, o de la Tele al Radio, pues yo tuve la fortuna de empezar a hacer tele y bueno, llevo muchos años haciendo tele. Actualmente estoy haciendo básicamente unos comentarios de música, hago notas sobre música….
AF: … ¿En dónde?, ¿Cómo?, ¿A qué hora?...
JP: En el noticiero donde he estado siempre Hechos A.M., los martes a las 8 y media es mi comentario de música, con Villalvazo y con Mónica Garza, y de repente hago cosas, por ejemplo: notas de músicas para Hechos Noche con Javier Alatorre o para el Canal 40, algún especial; entonces, bueno como toda esta parte de música ahí está en Azteca y muy contenta ¿No?. Hacer Televisión es muy diferente que hacer Radio, tienes el apoyo de las imágenes que es delicioso; pero por otro lado, el tiempo es muy reducido y las cosas se tienen que pensar de otra manera y sobre todo decir de otra manera. Mi estancia aquí hace 7 años en el Departamento de Comunicación pues es muy rica, por que es una Académica que no solamente tengo toda esta formación académica, si bien tengo Licenciatura y Maestría en Sociología, tengo el Doctorado en Historia, pero dedicada a estas cuestiones, entonces es muy rico también para los alumnos tener a alguien que esta trabajando en los Medios y que esta en estos 2 espacios. Mi parte Astrológica ahí esta, todos los días Twitteo, alguna recomendación o reflexión Astrológica que me parece interesante y bueno, la gente me sigue…
AF: … ¿Dónde te pueden seguir en Twitter?
JP: @juliapalacios…. Así es, mi Twitter. Entonces bueno también esa parte pensado espiritual, de la reflexión Astrológica, de tomar como pretexto diría yo, a los planetas para que la gente pueda hacer algo mejor de sus vidas… ¡Podamos incluyéndome!, obviamente, creo que puede ser muy útil sobre todo en un mundo donde a veces no entiendes ni que está pasando, que hay mucha desesperanza, que hay mucha angustia, que hay muchos problemas y de repente entender las cosas de otra manera, pues tal vez suena romántico; pero ayuda, ayuda, estoy convencida de que ayuda.. entonces ahí esta mi granito de arena y pues viviendo el tiempo presente, viviendo el día al día y agradeciendo que la verdad hago muchas cosas y muchas cosas que me gustan y a veces si…. ¡Ay bueno ya!... son demasiadas cosas que uno se mete... pero está bien… esta bien, a veces hay muchas cosas, a veces son tiempos más tranquilos, pero sobre todo esa fortuna de poder hablar de lo que me gusta, hacer lo que me gusta, ser muy querida por mis compañeros de trabajo, por mis jefes….
AF: Tus fans…
JP: Y por mis fans, y por mis alumnos… entonces en ese sentido si me siento muy privilegiada ¿No?
AF: Tu y yo venimos de la radio de los 80, recordaras… ¿Cómo encuentras hoy en día, 20, 25 años después, casi 30, Cómo encuentras la radio o lo Medios en general?
JP: Bueno así como los Medios en general, te podría decir que todo ha cambiado gracias al Internet, a las redes sociales, a estos nuevos Medios o Medios diferentes; por ejemplo en la Radio, es muy rico estar haciendo el programa de Radio y tener el Messenger y tener el Twitter y de repente que te lleguen mensajes de personas que están en Australia, en Europa, en Perú, en Estados Unidos, en otras partes de la República que te están escuchando, entonces tu audiencia se transforma totalmente ¿No? Y es interactividad que puedes tener directa e inmediata con el público, que antes, bueno… alguien llamaba y ya contestabas ¿Por quién vota? Pero era otra cosa, solamente quien pudiese tener acceso al teléfono y un teléfono fijo, no había ni siquiera celulares: pero hoy día, con todas las comunicaciones que han cambiado, pues claro eso también ha cambiado, las audiencias, la manera de hacer Radio, la forma directa de conectar con la gente, pero también sobre todo la información. El año pasado que hicimos el especial de 25 años de Rock 101, era muy interesante por que recordábamos como llegábamos a Rock 101 con los libros, las revistas, los discos, eran bolsas de material que se nos caían y estábamos ahí en la cabina llenos de todos estos documentos que no encontrábamos… para buscar la información… y hoy no necesitas más que tu computadora o tu Iphone o tu Ipad y ahí esta todo, entonces si, Wikipedia, por eso decía en un principio… yo leo Wikipedia, yo leo muchas cosas en Internet que no me quitan espacio y que me dan la información inmediata, entonces tenemos muchos más elementos y muchos más contenidos para dar a través de los Medios, entonces eso también ha cambiado, muchas de las cosas por ejemplo: de las que yo… bueno, estoy en TV Azteca desde hace 16 años, al principio quería hacer una nota por decir algo, de Elvis Presley, tenía que buscar el material y era de mi propio material que había conseguido y bueno, entonces era muy complicado armar una nota. Hoy simplemente con You Tube, tienes una cantidad de material que esta ahí y que puedes tener acceso rápido y fácilmente, la música misma, entonces todo esto pues claro que ha cambiado la manera de hacer Radio y de hacer Televisión concretamente y bueno ahora hacemos Internet o haremos programas ya directamente pensados para audiencias de Internet ¿No? pues como los mismos Podcasts y todo esto que aunque vienen de otros Medios cada vez más, allá los que directamente ya no pasan por los Medios entre comillas tradicionales como serían la Radio y la Televisión si no que ya van directo por Internet, como estos inicios ya de hacer telenovelas para celular directamente, entonces, bueno, estamos viviendo un mundo fascinante, con una nueva comunicación.
AF: ¿Lo mismo ocurre con la  Astrología? ¿Hay cambios en este aspecto?
JP: ¡Claro! En ese sentido si porque cada vez más la Astrología hay más estudios, hay más investigaciones, mismo porque los programas te permiten hacer muchas Cartas Astrales, analizar, hacer reflexiones que tienen que ver más con el Siglo XXI y menos con el Siglo XV o con el Siglo XVIII. Entonces lo que antes se consideraba maléfico, ahora se considera un reto, entonces es diferente, creo que, hay cosas esenciales que permanecen y pues así son y eso no cambiará, pero si la manera de interpretar, de utilizar, de investigar, de ver el mundo desde el simbolismo de los astros, pues sí también, tiene una transformación, entonces desde ese sentido, esta maravilloso… maravilloso, que puedes tener programas muy accesibles y puedes estar viendo desde tu celular y entonces tienes mucha información y acceso.
AF: Julia, para cerrar rápidamente, por que sé que eres una persona muy ocupada y que nos estás brindando el tiempo, yo recuerdo hace algunos años… una anécdota que se me quedó muy grabada que te pasó, que estabas en un concierto de Bob Marley, ¿Lo recuerdas? Y que al lado una… o no sé cuanto de distancia, estaba el Rey.
JP: ¡Ah no! Pero no era de Bob Marley, vi a Bob Marley, si, no, era un concierto de Tom Jones en las Vegas, de hecho tuve la fortuna de ver a Bob Marley en California, eso fue maravilloso; no, no, no, estaba yo en un concierto de Tom Jones en las Vegas o sea muy enojada por que no me gustaba mucho Tom Jones en ese momento de mi vida y en la mesa de junto estaba sentado Elvis Presley, si fue una cosa muy impactante, nunca lo vi actuar, porque a mi además ya cuando yo podía verlo actuar, ya era el Elvis de las Vegas que a mi me parecía deplorable porque para mi el Rey es el de los años 50 y no el de las Vegas con  las capas, el primero exactamente…. entonces bueno, pero verlo pues si, finalmente el Rey, si, un hombre mucho más alto de lo que yo me lo imaginaba, no estaba todavía tan pasado de peso, pero si con sus guarda espaldas al lado y pues cuando lo vi, se me cerró la garganta me acuerdo perfecto, así ¡ah!, una sensación física, física totalmente, de estar viendo al Rey, y luego ya en ese momento Tom Jones dijo que ahí estaba Elvis Presley, entonces ya se paró, ya todo el mundo le aplaudió y entonces caminó con los guarda espaldas y pasó así a una distancia, a un metro escaso de donde yo estaba y pues… vi al Rey.
AF: ¿Tu mejor experiencia dentro del ámbito Astrológico y tu mejor experiencia dentro del mundo de la música o de los Medios? Para finalizar ya.
JP: En el ámbito Astrológico cada vez que hago una Carta Astral, creo que para mi es una gran experiencia, cada vez que puedo a través de este lenguaje simbólico que a mi misma me asombra una y otra vez, poder ayudar a alguna persona, poder revelar algo, poder dar claridad de alguna situación o alguna orientación o un descubrimiento, decir ¡ah¡, yo por eso llamo la Astrología un espejo, entonces cuando logro que la otra persona se vea en el espejo y se vea como es y le guste o entienda o haga conciencia, cada vez, cada vez es… bueno, maravillosa ¿No? Eso me sigue gustando, espero seguir haciéndolo por los años que me quedan en este planeta. Y la otra en la Música, ay pues, son momentos, te puedo decir, han habido conciertos, no puedo decir específicamente cual, pero si de repente ver a los Rolling Stones, ver a Bob Dylan, ver a Peter Gabriel, ver a Bowie, bueno, entrevisté a Bowie, ver a Roger Waters, ver a estas personas que han compuesto y que están tocando su propia música; por ejemplo el último concierto de Roger Waters, es decir es como si estuviera yo viendo tocar a Mozart, su propia música, estar viendo a Waters tocar su propia música “Dark Side of the Moon”, yo la compuse, yo la toco y yo te estoy viendo, entonces es  ser parte de la historia, esos momentos me dan mucha emoción, pero también me da mucho emoción escuchar una canción que me estremezca y la puedo escuchar cientos de veces y vuelvo escuchar a Elvis Presley y vuelvo a decir que bueno es y vuelvo a escuchar a los Beatles y vuelvo a decir que buenos son o U2 en ciertas canciones que digo: que maravilla, entonces si esta música que es lo que recicle, pero que se reafirma cada vez que la vuelvo a escuchar y que digo, si, esto es lo que me gusta.
AF: ¿La música actual, electrónica y toda esta cuestión?
JP: Pues yo creo que hay tanto, bueno hay tanto, por ejemplo: ahorita Pixies que estuvieron y Get Fired, yo creo que son dos grandes bandas, son dos propuestas muy interesantes, pero siento que estamos en un momento de demasiada producción… demasiada producción, entonces si es muy difícil decir esto, esto, con que me quedo, ¿Cuánto tiempo llevan? Bueno ciertamente Pixies por ejemplo ya que estoy hablando, ellos ya llevan un buen rato, a Get Fired sería un ejemplo nuevo, me parece gente como Radio Head o como Cold Play me parecen tremendamente talentosos, pero por otro lado pienso que me gusta a bailar, entonces ¿Con quién bailas? O ¿Quién te pone a brincar? ¿Quién te pone a saltar?  ¿Quién te inspira para eso? ¿Quién te mueve el cuerpo? O por ejemplo si escucho un Blues o si escucho un Jazz, pues si también es cuando estas escuchando un Clarinete o un Saxofón y se te meten por las entrañas las notas pues también es muy fascinante.
AF: Perfecto Julia. ¿Mensaje que quieras dar a nuestros lectores o la gente que te va a escuchar en nuestro Blog?
JP: Mucha suerte, mucha suerte en este inicio. Buen augurio, estamos con luna creciente y aquí hacemos un augurio Astrológico: el Signo de Piscis que es un signo romántico inspirado y soñador, bueno que valla con toda esa inspiración y este impulso de esta luna que va creciendo, así que va a ser luna llena, así que mucha suerte.
AF: Gracias Julia, agradecemos tu tiempo.
JP: No hombre, al contrario. Felicidades.
AF: Como siempre: Gracias a ti. ¡Que linda!
JP: Sale. ¡Gracias!

ENTREVISTA REALIZADA A PRINCIPIOS DEL MES DE NOVIEMBRE
RENATO MOYSSÉN.
 ¡¡ESCUCHA y VE LA ENTREVISTA AQUÍ!!





miércoles, 15 de diciembre de 2010

NOTA ESPECIAL***

HOLA A TODOS!
GRACIAS POR SEGUIRNOS Y POR DEJAR SUS COMENTARIOS AQUI MISMO!!
MUCHAS GRACIAS!
EN UNOS DÍAS TENDREMOS YA LA SECCION "EL PERSONAJE DEL MES"
SIGUE PENDIENTE DE ARTEFAKTOR!!

martes, 7 de diciembre de 2010

R. P. M.

YAZOO

Vincent John Martin, mejor conocido en el mundo musical como Vince Clark y Geneviève Alison Jane Moyet como Alison Moyet o (Angry Alf), formaron el quizá ya olvidado para muchos YAZOO o (YAZ sólo para Estados Unidos) a finales de 1981 en Basildon Essex, Inglaterra.
Vince Clark había formado parte del famoso e internacional grupo Depeche Mode como letrista, pero sólo para el primer disco Speak and Spell en 1980 donde sobresale a la fecha el sencillo “Just Can’t Get Enough”. Después de el lanzamiento del primer disco de Depeche, Vince Clark decidió abandonar al grupo a principios de 1981debido a que a él ya no le agradaba hacía donde iban dirigidos y en especial la relación que tenía con Martin Gore y Dave Gahan.
Así que meses después en ese mismo año forma YAZOO con Alison Moyet, el nombre de este grupo se debió a que anteriormente existía una Disquera dedicada al Blues llamada Yazoo Records.
El 15 de Marzo del 82 este grupo lanzó el sencillo Only You y de forma paralela los sencillos Situation y Don’t go, temas que prácticamente les abrieron las puertas en los Charts Británicos y del mundo entero para compilarlos en el primer álbum titulado “Upstairs at Eric’s” que logró obtener Disco de Platino debido a la gran venta del mismo.
Para 1983 este dúo lanzó su segundo Long Play titulado “You and Me Both”, aquí se desprendió el sencillo Nobody’s Diary y el grupo obtuvo mayor aceptación, después de el éxito y cuando el talento decide que hay que parar, para; Alf y Vince deciden separarse para concentrarse en otros proyectos.
Alison Moyet por su parte, cometió el error de firmar con la disquera CBS y se lanzó como solista. En 1984 grabó su disco con el apodo que tenía ella en su época Punk: “Alf”. Los temas Invisible, Love Resurrection y All Cried Out llegaron a los primeros lugares de popularidad, cosa que YAZOO nunca logró.
En el concierto “LIVE AID” en 1985, se supo más de ella cuando salió al escenario a dúo con Paul Young, considerados en aquel entonces, como las mejores voces. Pero lo curioso de este concierto, fue que tuvieron que llamar de nuevo a Alison para entrar de corista emergente junto con Pete Townshend, David Bowie y Bob Geldof (organizador de este mega concierto de más de 16 horas de duración) cuando el micrófono de Sir Paul McCartney falló al interpretar Let It Be.
Alf, regresó a las listas de popularidad al siguiente año con el sencillo Is this Love? co escrito con David A. Stewart del grupo Eurythmics, bajo el seudónimo Jean Guiot y añadido al segundo álbum “Raindancing“.
Después de un pequeño descanso, en 1991, entró de nuevo al estudio de grabación para editar el disco “Hoodoo”, este material se vendió digamos bien en Inglaterra y Moyet fue nominada en ese año para el premio Grammy, pero es aquí justo cuando empezó el calvario de Alison Moyet con su compañía disquera que fue comprada Sony Records y esta se encargó de congelar, asegurar la dirección artística y de meterlos en asuntos legales muy difíciles a varios cantantes muy importantes como: George Michael, Aimee Mann y últimamente a Kristy MacColl.
El siguiente trabajo de Moyet ya en C.D., “Essex” en 1994, fue la gota que derramó el vaso, ya que su patrón Sony Music, le pedía que volviera a grabar todos los temas y volver a hacer la producción que venían en este trabajo. Tiempo después y para medio componer las cosas entre la “Enojada Alf” y el esposo de Thalía, Sony lanzó una recopilación de sencillos de Alison y por casualidades de la vida llega el compilatorio al número 1 en ventas y debido a esto, se organizaron Tours sólo para Inglaterra para Alf y de ahí se derivó un Compact doble en concierto titulado “Live (No Overdubs)”.
Debido a los problemas legales con Sony, Alison Moyet la de increíble voz, dejó de grabar por un corto periodo de 8 años …¡Gracias Tony!... Peo esto le sirvió de cierta forma para hacer coros para Tricky, Silk-130, Ocan Colour Scene, entre otros. Para 2002, se publica ·The Essencial Moyet” en C.D. y en D.V.D. En 1995, hace dúo con la controversial Sinnéad O’Connor.
¡Por fin! Alison se deshace de Sony Records con todo y sus secuaces firmando para la Compañía Sanctuary Records, con buenos productores y donde han desfilados buenos exponentes de la música como Massive Attack y Madonna simplemente. El resultado fue “Hometime”, llegando así Alf a ser considerada de nuevo como una de las mejores cantantes y ser reconocida por los Brit Awards. El 6 de Septiembre del 2004, Alison Moyet vuelve a la carga con el Compacto “Voice” que es una recopilación de Covers.
Ya para 2006 Alfie, cambia de Disquera y ahora el paquete lo tiene Universal Music Group. El 15 de Octubre 2007, aparece “The Turn”  y para Octubre de ese mismo año, se lanza toda una campaña de ella en los sitios Youtube y Myspace.
Para acortar un poco la carrera artística de Alison Moyet, ella ha prometido deleitarnos con un nuevo álbum para este 2011 en el cual revivirá la música electrónica. Ya veremos….
Ahora veamos a Vince Clark: En lo personal, diré que Vince es todo un genio en la música electrónica desde los 80, al momento de dejar YAZOO o YAZ para los americanos, y que en la era de YAZOO enfrentó una demanda por una simple banda  en E.U. que tenía el mismo nombre y que a la fecha no se sabe nada de ellos, simplemente le costó el chistesito 3.5 millones de Libras Esterlinas. Retomando el tema, cuando se separa de Alison Moyet, obviamente él no se quedó de brazos cruzados; inmediatamente junto con Eric Radcliffe, lanzan el proyecto The Assembly, el cual la idea fue contratar diferentes cantantes para cada sencillo y el más sobresaliente fue el tema Never Never con la excelente voz de Feargall Sharkey llegando al número 5 en los Charts. Paralelamente junto con Radcliffe formaron su propia disquera Reset Records, pero desgraciadamente después de varios sencillos como: The Face Of Dorian Gray, I Just Want to Dance y Calling All Destroyers, Clark decide aventurarse en otro proyecto completamente llamado Erasure.
En 1985, Vince publica en el N.M.E. (New Musical Express) un anuncio solicitando cantante para este nuevo grupo; el que apareció fue uno de sus grandes fans: Andy Bell. Así comienza la ascendente carrera de Erasure con sencillos increíbles que le han dado la vuelta al mundo. ¿Quién no recuerda estos temas? Oh L’amour, Sometimes, Who Needs Love LIke That?, Stop!, Chains of Love, Little Respect, Chorus, Love to Hate you, Take a Chance on Me (Cover del grupo Abba), Drama, y la más conocida Always. La banda ha podido grabar 16 álbumes y mencionarlos nos llevaría toda la revista, pero si les puedo informar que han hecho tours con Cindy Lauper, Deborah Harry, David Bowie (de hecho, tocaron aquí en México).
Como solista ha realizado cosas importantes como: Lucky Bastard en 1993, a dueto con Martyn Ware Pretentious en 1999, Spectrum Pursuit Vehicle 2001, Nice en el 2000 y Wonderfull ocho años más tarde.
Además ha hecho remixes muy buenos para buenos grupos: Happy Mondays, Betty Boo, Fortran 5, Habit, Nitzer Ebb, The Time Frecuency, los legendarios y desconocidos para muchos Sparks, obviamente para Alison Moyet, Marlow, Simple Minds, Blancmange, Andy Bell también, Rammstein, Rozenstolz, Ash, Faithless y la lista es enorme.
RECONNECTED LIVE   SEPTIEMBRE 2010
Para finalizar y regresando a YAZOO, lo último que hicieron fue “In Your Room” una recopilación y remasterización en una caja de 4 discos incluyendo Lados B de sus sencillos y lo mejor: el pasado 27 de Septiembre, se reunieron de nuevo Vince y Alison para grabar en vivo el doble C.D. “Reconnected Live” en el booklet, Alison nos da una buena reseña de lo que es YAZOO y el disco, créanmelo es AMPLIAMENTE RECOMENDABLE. A la fecha no hay planes para editar un D.V.D. de este tour que lamentablemente fue muy corto pero lo suficiente para escuchar a este excelente dueto formado desde 1981. No los pierdan de vista, traten de conseguir este doble Compacto y les aseguro que no se arrepentirán de lo que recomendamos en ARTEFAKTOR.

NOTA: EN ARTEFAKTOR ESTAMOS MUY AGRADECIDOS CON TUS VISTAS AL BLOG, PERO NECESITAMOS SABER TUS OPINIONES AQUÍ. POR FAVOR TÓMATE UNOS SEGUNDOS Y DINOS QUE PIENSAS, QUE OPINAS. RECUERDA QUE TU ERES LO MÁS IMPORTANTE PARA NOSOTROS.
¡GRACIAS!

RENATO MOYSSÉN.

domingo, 5 de diciembre de 2010

CHARTS


1*    INGLÉS
 
 RAISE YOUR GLASS     
P!NK
2
FIRE WORK
KATY PERRY
3
ONLY GIRL (IN THE WORLD)
RIHANNA
4
JUST THE WAY YOU ARE
BRUNO MARS
5
WHAT’S MY NAME?
RIHANNA FEAUTURING DRAKE
6
WE R WHO WE R
KE$HA
7
LIKE A G6
FAR* EAST MOVEMENT
8
JUST A DREAM
NELLY
9
THE TIME  (DIRTY BIT)
THE BLACK EYED PEAS
10
GRENADE
BRUNO MARS

1*    ESPAÑOL
 DANZA KUDURO 
DON OMAR & LUCENZO
2
LOCA
SHAKIRA & EL CATA
3
NIÑA DE MI CORAZÓN
LA ARROLLADORA BANDA EL LIMÓN DE RENÉ CAMACHO
4
BON, BON
PITBULL
5
CORAZÓN SIN CARA
PRINCE ROYCE
6
NI LO INTENTES
JULIÓN ÁLVAREZ Y SU NORTEÑO BANDA
7
ARRASTRANDO LAS PATAS
LARRY HERNÁNDEZ
8
MILLONARIO DE AMOR
SERGIO VEGA “EL SHAKA”
9
LA DESPEDIDA
DADDY YANKEE
10
AL DIABLO LO NUESTRO
ESPINOZA PAZ

jueves, 2 de diciembre de 2010

FAKTOR ARTE


LA NAVIDAD EN LA IGLESIA CATÓLICA Y ORTODOXA.

La fiesta de Navidad fue instituida por la Iglesia en el siglo IV y es originaria de la Iglesia latina y más propiamente de la Sede Apostólica de Roma.

NATIVIDAD DE FRA ANGELICO
Por falta de documentos exactos sobre el nacimiento de nuestro Señor, no existe una certeza absoluta acerca del año, que algunos escritores sagrados y profanos señalan entre el 147 y 148 de la fundación de Roma (del 7 al 5 de la Era vulgar), y del día, que han hecho oscilar entre el 17 de diciembre y el 29 de mayo.
En vistas a estas dudas, los cristianos orientales, a partir del siglo II, comenzaron a celebrar la Navidad los primeros días de enero, y con preferencia el 6, fiesta de la Epifanía o de la Manifestación del Señor, en donde se englobaban diversos episodios: la Natividad, la Adoración de los Reyes Magos, el Bautismo, etc. Esta celebración se difundió en occidente.
Hacia el siglo III, Hipólito es el primero en fijar la fecha el día 25 de diciembre, en su comentario al libro del profeta Daniel.
La fiesta celebrada el 6 de enero y que englobaba los primeros misterios de la vida de Cristo ya había pasado casi a toda la Iglesia universal en el siglo IV, pero en Roma, dada la falta de certeza absoluta de la fecha y en vistas a asestar un golpe más al paganismo que celebraba la fiesta del Sol invicto, en honor al dios Mitra, el día 25 de diciembre (coincidente con el solsticio de invierno), según lo indicado por el calendario Filocaliano, la Iglesia romana separó de la Epifanía la memoria del Nacimiento del verdadero Sol de Justicia, Jesucristo, y la trasladó definitivamente a esa fecha que se mantuvo, a partir de entonces, hasta nuestros días.
VELIKO TARNOVO, BULGARIA PINTADO PARA CHIVINDOLA RUSIA
A pesar de ser una fiesta instaurada en la Iglesia latina, a fines del siglo IV, San Juan Crisóstomo la implantó en Antioquía, y de allí paso a Constantinopla. A mediados del siglo V se celebraba ya en Jerusalén y por el año 430 en Alejandría, desde donde se extendió a otras Iglesias orientales. No obstante, las Iglesias llamadas Ortodoxas, nunca adoptaron absolutamente la fecha del 25 de diciembre y muchas volvieron al 6 de enero, sobre todo luego del cisma de 1059 en que se separaron de Roma.
ICONO ORTODOXO DE LA NATIVIDAD
Los rusos festejan la Navidad según el viejo calendario juliano por el que todavía se rige la Iglesia Ortodoxa Rusa, a diferencia del Estado, que utiliza desde 1917 el moderno gregoriano, empleado alrededor del mundo y adelantado trece días a aquel. Los ortodoxos rumanos, los griegos y los del Patriarcado de Antioquía celebran la Navidad acatando el calendario gregoriano, igual que los católicos, pero vuelven al juliano para celebrar la Pascua. La Iglesia Apostólica Armenia tiene su propio calendario. Por su parte, los cristianos coptos, sirios y etíopes agrupan el Nacimiento y toda la vida de Jesús en una sola celebración, la de la Epifanía, que tiene lugar el 19 de enero. Es el día en que se celebraba desde el principio el bautismo de Jesús.

El motivo de esta diferencia de fechas se debe a que la Iglesia ortodoxa se guía por el antiguo calendario juliano, que fue instituido por Julio César en el año 47 a. C. En cambio, los católicos, protestantes y laicos siguen el moderno calendario gregoriano, que fue una modificación del juliano que introdujo el Papa Gregorio XII en 1582, debido a ciertos desajustes que se habían producido entre el calendario civil y el astronómico.

Sósigenes de Alejandría tenía conocimiento de la fallida reforma de Cánope al calendario egipcio, sucedida dos siglos atrás, y colaboró con Julio César para adoptar esa vieja reforma al calendario romano e implantarla como un nuevo calendario. Esta adaptación fechaba las estaciones y sus fiestas romanas correspondientes concordando con el momento astronómico en el que sucedían.
ICONO ORTODOXO DE LA NATIVIDAD
El nuevo calendario se implantó en el año 46A. C. con el nombre de Julius y mucho después de juliano, en honor a Julio César. Únicamente en ese año, se contaron 445 días, en vez de los 365 normales, para corregir los desfases del calendario anterior, y se le llamó año de la confusión. Para ello, se agregaron dos meses, entre noviembre y diciembre, uno de 33 días y otro de 34, además del mes intercalado en  febrero.

Priscilla Wagner

HI - TECH



Windows Phone 7

La empresa de tecnología lanzó su nuevo sistema operativo para teléfonos inteligentes. ¿Será un éxito como Xbox o un fracaso como Kin?
El sistema de Microsoft saldrá a la venta en nueve teléfonos diferentes.
Microsoft presentó al mundo su Windows Phone 7 con bombo y platillo. Se trata del nuevo sistema operativo para teléfonos inteligentes con el que la empresa busca competir contra Apple y Google, entre otros.
Windows Phone 7 es un dispositivo rápido y personalizable.
Una de las cosas que más llaman la atención del sistema operativo para celulares de Microsoft es su integración con Xbox Live, el servicio de internet de la consola de videojuegos.
El teléfono permitirá acceder a la comunidad de Xbox e incluso jugar algunos títulos tanto en el dispositivo, como en la consola.
Además cuenta con "mosaicos vivos" desde los cuáles se puede acceder a contactos, redes sociales, juegos, tareas de oficina y demás. Es claro que la empresa apuesta fuerte por la integración con otros de sus productos estrella como Office.
Los nueve distintos teléfonos que contarán con Windows, son fabricados por LG, Samsung, HTC y Dell.
Los aparatos saldrán a la venta en noviembre en E.U., en México y España en la temporada navideña y en el resto de América Latina en el 2011.
El nuevo producto de Microsoft se suma así a la ola de teléfonos inteligentes que inunda el mercado.
Varios analistas han predicho que en unos cuantos años habrá más gente navegando internet en dispositivos móviles que en computadoras de escritorio.
Veremos a final de cuentas cual resulta mejor: Microsoft o Macintosh.

RENATO MOYSSÉN.

LUMIÈRE



FANNY Y ALEXANDER  ( FANNY OCH ALEXANDER )
Año de Producción: 1982
País: Alemania, Francia, Suecia
Dirección: Ingmar Bergman
Intérpretes: Pernilla Allwin, Bertil Guve, Harriet Andersson, Pernilla Östergren, Mats Bergman, Gunnar Björnstrand, Allan Edwall
Guión: Ingmar Bergman
Música: Daniel Bell
Fotografía: Sven Nykvist
Duración: 180 min.

1907. Todo comienza con escenas de una típica CENA NAVIDEÑA en la Suecia del mismo Bergman. La familia Ekdahl sufre la desgracia de la muerte de Oscar, Director de Teatro. Le sobreviven su esposa Emilie, y sus hijos Fanny y Alexander.
La joven viuda será cortejada por el obispo luterano Edvard Vergérus. Acabarán casándose, pero lo que prometía ser una nueva familia feliz, no lo es gracias al rigorismo excesivo de Edvard. Hasta el punto de que nace y crece el odio en Alexander, quien es duramente humillado y maltratado por su padrastro, Alexander desea la muerte de Edvard. Mientras, el resto del clan Ekdahl, consiente del sufrimiento que el pastor ha traído a la familia, pide ayuda al anticuario judío Isak Jacobi.
Absoluta obra maestra de INGMAR BERGMAN, con Hoffman y Dickens como “padrinos” , según el cineasta, tanto en su versión estrenada en cine ( disponible en la edición sencilla y la del coleccionista ) , como en la televisiva, que dura casi el doble ( se incluye en la edición del coleccionista ). Se trata de una producción Sueco-Francesa-Alemana de 1982. Ganadora de 4 Oscar como: Mejor Película Extranjera, Mejor Fotografía, Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Dirección de Arte. El director Bergman fue nominado como mejor Director y mejor Autor de Guión. El film recibió además otros 18 premios relevantes.
Resume bien las obsesiones y desesperanza del cineasta sueco, quien confesaba que con esta historia "puedo vencer la angustia, aliviar las tensiones y derrotar la destrucción". Si en títulos anteriores de su filmografía éramos testigos de su búsqueda de Dios, aquí vemos en Alexander una rebelión brutal y blasfema, propiciada por la influencia negativa de Edvard; así las cosas, al igual que le ocurre a Bergman, sólo queda el refugio en la creatividad.

Cada vez que se está al frente de una obra de Bergman  nos percatamos que es un cineasta que ha seguido una misma línea durante toda su carrera, que ha sido fiel a su forma de hacer cine y que no la ha abandonado, le pese a quien le pese, también en honor a la verdad hay que decir que no estamos ante uno de los fáciles, su forma de expresar los sentimientos e intentar transmitirlos al espectador a través de la pantalla, en ocasiones requiere de un esfuerzo adicional  por parte del mismo.

El director muestra dos estadios completamente distintos de la vida de Alexander, el comienzo en el que este vive rodeado de su familia los Ekdhal, un grupo de simpáticos libertinos muy dados a la promiscuidad, cuyos rasgos principales son la bondad, la alegría, el compartir con el prójimo, incluso en cierta manera el derroche aunque bien justificado, la muerte de Oscar (Allan Edwall), padre de Alexander es el detonante para que todo este cosmos se venga abajo, su madre Emilie (Ewa Fröling) contrae de nuevo matrimonio con el obispo Eduard Vergerus (Jan Malmsjö) a partir de aquí llega el infierno, todo es austeridad, falta de sentimientos, dura educación e incluso privación total de libertad.

El contraste se muestra de una manera tan clara que incluso cuando estamos viendo las escenas que pertenecen a una de las dos etapas anteriormente descritas, no solo cambia el talante de los actores, sino que su entorno, incluso su vestuario sufre un cambio radical pasando de vivos colores al negro sobrio de la casa del obispo, desde aquí dar un sobresaliente al director artístico que ha sido el principal culpable en remarcar de una forma muy visual este claro contraste.

El momento más álgido de la narración  pertenece a la muerte del padre, pero durante toda la trayectoria del metraje no tenemos motivo para relajarnos, ya que a través de los diálogos o de algunas escenas, asistimos a una serie de picos, una especie de píldoras o chispas de humor que nos mantienen alerta sin dejarnos bajar la guardia, por supuesto viniendo del director sueco son retazos de un humor bastante negro, pero al fin y al cabo arrancan la carcajada del espectador.

Priscilla Wagner.